Saz Dersi
Ankara
Saz Dersi Ankara: Ankanom Müzik Akademide Doğru Başlangıç
Saz derslerimiz. Saz eğitimi almak isteyen her düzeyden kursiyer kabul edilir. Derslerimiz, erken yaş çocuklar ve yetişkinler için ayrı oluşturulmuş sınıflarda, zaman ve verimliliği esas alan yöntemlerle işlenmektedir.
Kişiye özel geliştirdiğimiz öğrenim esasları doğrultusunda, kursiyerin enstrümandaki yeterliliğinin yanında süreci doğru kavrama ve yönetebilme becerisi de geliştirilir. Teknik temel ve düzenli çalışma alışkanlığı programın ilk basamağıdır.
Kayıt Öncesi Süreç ve Enstrüman Seçimi
Yeni kursiyerlerimiz kayıt olmadan önce eğitmenlerimizle birebir tanışma görüşmesi yapar. Bu görüşmede önceki müzik deneyimi, ilgi duyulan yöre ve repertuvar ile hedefler konuşulur. İsteyen kursiyerler kayıt öncesinde deneme dersi de alabilir.
Kendi enstrümanına sahip olmamak kayıt için engel değildir. Bağlama tek bir çalgı değil bir ailedir. Cura, kısa sap ve uzun sap bağlama ile divan sazı farklı ses alanları ve farklı el ölçüleri ister. Seçimde belirleyici olan sıralama şudur: önce çalgı boyutunun kursiyerin gövde ve kol ölçüsüne uyumu, sonra sap düzgünlüğü ile tel yüksekliği, en son tekne ve kapak malzemesi. Erken yaş kursiyerler için cura ya da kısa sap bağlama tercih edilir.
Ders Programı ve Çalışma Disiplini
Saz derslerimiz aylık kurlar halinde planlanır. Haftada bir saat olmak üzere ayda toplam dört ders saati uygulanır. Birebir düzen benimsenmiştir, çünkü teknik düzeltmelerin çoğu anında yapılmadığında yerleşmez. Haftada birden fazla ders almak isteyen kursiyerler için program buna göre düzenlenir.
Birebir saz dersine ek olarak, toplu ders halinde haftada bir saat ve ayda dört saat süren müzik teorileri ve solfej eğitimi verilmektedir. Ders arasında geçen haftanın verimli kullanılması için kursiyerlerimize günlük çalışma planı kurma ve kendi çalışmasını kayıt altına alma alışkanlığı öğretilir.
Tezene Tekniği ve Sağ El Çalışması
Programımızın temelinde sağ el çalışması yer alır: tezene tutuşu, aşağı-yukarı vuruş düzeni, tarama ve sönümleme.
Bağlamada ton, tezenenin telle temas biçimiyle kurulur. Tezene esneyebilecek kadar gevşek tutulur. Sıkı kavrama esnemeyi engeller ve sesi sertleştirir. Vuruş kolun tamamından değil bilekten üretilir. Hız gerektiren figürler bilek hareketi olmadan yapılamaz. Köprüye yakın vuruş parlak, ses deliğine doğru vuruş yumuşak bir renk verir ve kursiyer bu yelpazeyi bilinçli kullanmayı öğrenir.
Sönümleme ayrı bir başlıktır. Teller üçlü gruplar halinde olduğu için açık teller birlikte titreşmeye eğilimlidir. Hangi grubun ne zaman susturulacağı dokunun berrak kalmasını belirler. Yaygın hata, sesi büyütmek için kolu kuvvetlendirmektir. Sonuç yorgunluk ve sert tınıdır.
Sol El, Pozisyonlar ve Süsleme
Sol el çalışması parmak bağımsızlığı, baskı ekonomisi, pozisyon geçişleri ve süsleme tekniklerini kapsar.
Sol elde belirleyici olan kuvvet değil ekonomidir. Bir perde, ses temiz çıkacak kadar bastırılır. Fazla baskı yorgunluk üretir ve perdeyi bir miktar yükselterek entonasyonu bozar. Parmak, perde bağına mümkün olduğunca yakın basılmalı. Başparmak sapın arkasında karşı basınç noktası olarak dengede tutulmalıdır.
Çarpma, tril, kaydırma ve tel çekme, halk müziğinde dekorasyon değil tavrın taşıyıcısıdır. Hangi süslemenin nereye geleceği yöreye göre değişir ve büyük ölçüde dinleyerek öğrenilir. Bu nedenle kaynak kayıt çalışması ders programının parçasıdır.
Nota Bilgisi, Kulak Eğitimi ve Solfej
Toplu olarak verilen teori ve solfej programı temel nota bilgisi, kulak eğitimi, ayak ve dizi çalışmaları ile dinleme, analiz ve dikte başlıklarından oluşur.
Bağlamanın sapındaki perdeler sabit metal perdeler değil, kaydırılabilir bağlardır ve yerleşim eşit tamperaman değildir. Bu nedenle kursiyer perdeleri yalnızca yer olarak değil kulakla doğrulayarak öğrenir. Akort cihazı kaba kontrol için yardımcıdır, koma sesleri için tek başına yeterli değildir. Halk müziği notası bir hatırlatıcıdır. Asıl kaynak kayıttır ve ikisi birlikte kullanılır.
Akort Düzenleri, Ayak Bilgisi ve Repertuvar
Bağlamada düzen, tel gruplarının birbirine göre akort edilme biçimidir ve her düzen kendi ezgi dünyasını taşır. Bağlama düzeni, kara düzen, misket düzeni ve müstezat gibi düzenler yörelere ve repertuvara göre seçilir. Kursiyer önce tek bir düzende yeterlilik kazanır. İkinci düzen bundan sonra gelir.
Ayak, bir ezginin hareket ettiği diziyi ve seyir alışkanlığını birlikte tanımlar. Repertuvar. Kırık hava ve uzun hava, zeybek, halay, bozlak, semah ve deyiş gibi formlar üzerinden kademeli olarak açılır. Yöre çeşitliliği gözetilir. Tek bir bölgenin repertuvarında kalmak tavır dağarcığını daraltır.
Alt Yapılar Üzerine Çalma, Eşlik ve Doğaçlama
Programımız geleneksel repertuvarla sınırlı değildir. Alt yapılar üzerine çalma ve eşlik, dem kullanımı ve doğaçlama çalışmaları da ders içeriğinde yer alır.
Doğaçlama halk müziği geleneğine yabancı bir kavram değildir; âşıklık geleneği ve uzun hava icrası doğrudan buna dayanır. Çalışma sıralı bir yol izler: kulaktan çalma, tek ayak üzerinde serbest çalma, motif geliştirme, soru-cevap cümleleme, form üzerinde doğaçlama ve transkripsiyon.
Orkestra Dersleri ve Topluluk Çalışmaları
Orkestra çalışmaları eğitmen eşliğinde işlenir. Katılım için belirli bir düzey aranır. Orkestra çalışmalarımız sayesinde kursiyerlerimiz enstrümanlarındaki yeterliliklerini artırarak, diğer orkestra üyeleri ile uyum içinde çalabilme konusunda kendilerini geliştirmektedir.
Toplulukta bağlama çalmak solo icranın küçültülmüş hali değildir. Akort birliği, tezene yönü birliği, ortak sönümleme kararları ve parti dağılımı ayrı becerilerdir. Bas rolü çoğunlukla divan sazına, üst bölge curaya verilir.
Stüdyomuzda Eğitimi Verilen Telli Tezeneli Bağlama Kurslarımız
Bağlama Kursu, Cura Dersi, Divan Sazı Eğitimi, Çöğür Dersi, Tanbura Dersi, Meydan Sazı Eğitimi
Eğitmen Kadrosu, Öğretim Felsefesi ve Burslu Eğitim
Ankanom Müzik Akademinin eğitim anlayışı, kuram bilgisini güncel öğretim yöntemleriyle bir arada yürütmek üzerine kuruludur. Saz eğitiminde de aynı ölçüt kullanılır: bir konu, kursiyer onu tempoda ve temiz biçimde uygulayabildiğinde geçilmiş olur.
Akademimizde özel yeteneğe sahip erken yaş çocuklara ve gençlere, maddi durumu elverişli olmayan öğrencilere ve müzik eğitim fakülteleri ile konservatuvar sınavlarına hazırlanan adaylara tam ve yarım burslu eğitim alma olanağı sunulmaktadır.
Stüdyo Olanakları ve Erişim Bilgileri
Stüdyoda on iki oda, bir kafe, bahçe alanı ve otopark bulunur. Eğitim birebir derslerle yürür, grup çalışmaları ise bunu destekler. Her yaş grubunun kendi düzeni vardır.
Stüdyonun açık olduğu saatler her gün için 09:00 ile 23:00 arasıdır. Stüdyomuzda sürdürülen eğitim programlarının yanı sıra saz kursu uzaktan eğitim seçeneğimiz de bulunmaktadır. İçeriğe dair her türlü sorunuz ve kayıt öncesi birebir deneme ve tanışma dersi talepleriniz için lütfen bizimle iletişime geçiniz.
Sık Sorulan Sorular
Hiç saz çalmayı bilmiyorum, derslere nasıl başlarım?
Yeni başlayan kursiyerler için programımız tamamen uygundur. İlk dersler oturuş, çalgı dengesi ve tezene tutuşuyla yürütülür; nota okuma ve teknik bunun üzerine kademeli olarak eklenir.
Saz eğitimine başlamak için nota bilmek gerekiyor mu?
Nota okuma ve solfej bilgisi derslerin içinde kazandırılır. Birebir derse ek olarak haftada bir saat toplu müzik teorileri ve solfej eğitimi verilmektedir.
Dersler ne sıklıkla ve ne kadar sürüyor?
Saz dersleri aylık kurlar halinde işlenir; haftada bir saat olmak üzere ayda dört ders saati uygulanır. Kursiyerin talebi doğrultusunda özel ders saatleri artırılabilir.
Kendi sazım yok, derse başlayabilir miyim?
Kayıt için kendi enstrümanınızın olması şart değildir. Seçimde sıralama şudur: önce çalgı boyutunun kursiyere uyumu, sonra sap düzgünlüğü ve tel yüksekliği, en son tekne ve kapak malzemesi.
Hangi bağlama ile başlamalıyım?
Bağlama bir çalgı ailesidir. Cura, kısa sap ve uzun sap bağlama ile divan sazı farklı ses alanları ve el ölçüleri ister; uygun boyut tanışma görüşmesinde birlikte belirlenir.
Bağlamanın perdeleri piyanoyla aynı mı?
Perdeler kaydırılabilir bağlardır ve yerleşim eşit tamperaman değildir; koma sesleri de perdelenmiştir. Bu nedenle perdeler kulakla doğrulanarak öğrenilir.
Kaç farklı akort düzeni var, hepsini öğrenmem gerekir mi?
Bağlama düzeni, kara düzen, misket düzeni ve müstezat gibi düzenler yaygındır. Kursiyer önce tek bir düzende yeterlilik kazanır; ikinci düzen bundan sonra gelir.
Tezenem tellere takılıyor ve ses sert çıkıyor, ne yapmalıyım?
Genellikle tezene çok sıkı tutuluyordur. Tezene esneyebilecek kadar gevşek tutulmalı ve vuruş koldan değil bilekten üretilmelidir.
Söyleyerek çalmayı öğrenebilir miyim?
Bunun için eşlik kalıbının düşünmeden çalınabilir hale gelmesi gerekir; çalışma önce yalnız saz, sonra yalnız ses, en son ikisi birlikte işlenir.
Orkestra ve topluluk çalışmalarına katılabilir miyim?
Orkestra çalışmaları eğitmen eşliğinde işlenir; katılım için belirli bir düzey aranır.
Günde ne kadar çalışmam gerekiyor?
Yeni başlayanlar için günde 20-30 dakika düzenli çalışma, haftada bir kez yapılan uzun seanslardan çok daha verimlidir. Elde ya da omuzda gerginlik hissedildiğinde çalışma sonlandırılmalıdır.
Uzaktan saz dersi seçeneğiniz var mı?
Stüdyodaki yüz yüze eğitimin yanında saz kursu uzaktan eğitim seçeneği sunulmaktadır.
Haftanın yedi günü
09:00 - 23:00
Saz dersi ve bağlama kursu programlarımız ile ilgili bütün sorularınız ve merak ettikleriniz için lütfen bizimle iletişime geçiniz.
